在音乐的广袤全球里,吉他以其独特的音色和丰富的表现力占据着重要地位，许多经典歌曲都离不开它的旋律点缀？。“什么歌都需要吉他吗”这个难题却值得我们深入探讨。

吉他确实是一种极为 versatile 的乐器，它能轻松驾驭多种音乐风格，无论是++四溢的摇滚，如 AC/DC 的《Back in Black》，那标志性的吉他 riffs 仿佛点燃了整个舞台，让无数听众热血沸腾；还是悠扬婉转的民谣，像 Bob Dylan 的《Blowing in the Wind》，吉他简单而真挚的弹奏，传递出无尽的情感与思索；亦或是轻快活泼的流行，如 Taylor Swift 的众多作品，吉他的加入为歌曲增添了灵动的气息，在这些风格的歌曲中，吉他常常扮演着不可或缺的角色，是构建音乐情感与气氛的重要元素。

但这并不意味着所有歌曲都必须有吉他的身影,电子音乐领域，合成器、鼓机等电子设备成为主导，它们创新出充满未来感和科技感的独特音效，从浩室音乐到 dubstep，几乎不需要吉他的参与就能打造出令人沉浸其中的听觉盛宴，Daft Punk 的作品，以其创新的电子音效闻名，完全展现了电子音乐脱离吉他的无限可能。

古典音乐更是有着自己严谨的乐器编制体系,交响乐中，小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴以及各种管乐器、打击乐器相互配合，共同谱写宏伟篇章，吉他并非古典音乐的常规配置，像贝多芬的交响曲，即使没有吉他，依然震撼人心，展现出古典音乐纯粹而深邃的魅力。

还有一些民族特色浓郁的音乐,如非洲的马林巴琴音乐、印度的西塔琴音乐等，它们有着各自独特的乐器和演奏方式，以其鲜明的民族风格自成一派，与吉他毫无关联。

答案显而易见,并非所有歌曲都需要吉他，音乐是多元的，每种乐器都有其独特价格，每首歌曲都依据自身的风格、情感表达需求来选择最合适的乐器组合，吉他虽好，但不能一统天下，正是各种乐器的百花齐放，才共同绘就了音乐全球的绚丽画卷？。